PIANOS HIBRIDOS: 10 cosas que deberías saber

Retomo la actividad en mi blog de consultas para contestar algunas dudas que muchos pianistas y profesores de piano me están realizando últimamente sobre los revolucionarios pianos híbridos.

CUESTION 1: ¿Un piano híbrido es un piano digital?...

LUIS PUENTE: SI y NO. Los pianos híbridos conservan las teclas y la mecánica completa de un piano acústico pero la generación y emisión del sonido es electrónica.

CUESTION 2: ¿La mecánica es como la de un piano de cola?...

LUIS PUENTE: Si, excepto en alguna excepción como la del Yamaha NU1, la virtud de estos instrumentos es que implementan la mecánica de un piano de cola (con sus características especiales) en un mueble que ocupa solo el espacio de un piano vertical. O lo que es lo mismo, que gracias a estos instrumentos un estudiante avanzado de piano puede trabajar su técnica y sus obras tal y como su profesor se lo exija sin tener que hipotecar su casa (y su cuenta corriente) con la adquisición/ubicación de un piano de cola.

CUESTION 3: ¿Y el sonido?, ¿Cómo se imita el sonido del piano de cola?..

LUIS PUENTE: Este es uno de los apartados más cuidados por los fabricantes. En estos instrumentos no solo se samplea cuidadosamente cada nota en diferentes intensidades y con transiciones suaves entre una muestra y otra, sino que se reproducen cuidadosamente detalles como los ruidos mecánicos, el efecto en el sonido de las diferentes posiciones de la tapa o el de las diferentes posiciones de los pedales,.. y lo más importante, todas las resonancias propias de los pianos de cola, tanto las de las cuerdas como las provocadas por los pedales, apagadores, etc.. Unos fabricantes lo realizan mediante samples añadidos y otros mediante un procesador DSP especialmente dedicado a realizar esta labor mediante modelado físico, calculando constantemente las resonancias que deben actuar en cada momento en función de nuestra ejecución.

CUESTION 4: Bien pero, ¿De que pianos de cola estamos hablando?...

LUIS PUENTE: Bueno, ahí es una cuestión de cada fabricante. Normalmente los que fabrican también pianos acústicos samplean los instrumentos de su propia marca. Aunque ahora por ejemplo los nuevos Celviano Grand Hybrid, y a pesar del acuerdo que tiene Casio con Bechstein, vienen con 3 pianos de cola diferentes modelados con el mismo nivel de detalle: "Berlín" (que sería el fantástico Bechstein D282), "Hamburgo" (que reproduce el célebre Steinway D) y "Viena" (que modela el poderoso Bösendorfer imperial).

CUESTION 5: Y nuestro toque, ¿Cómo se recoge fielmente el "touch"?...

LUIS PUENTE: Unos fabricantes utilizan sensores ópticos y otros las nuevas tecnologías de 3 sensores que permiten recoger fielmente nuestro "toque" en cualquier rango de acción de cada tecla, incluso ese toque sutil en la zona superior del calado que imita la técnica de interpretación en el primer escape de un piano de cola.

CUESTION 6: Ya, pero al final son unos altavoces los que suenan ¿No?...

LUIS PUENTE: No es tan sencillo. En estos instrumentos la reproducción de sonido es especialmente fidedigna. Para ello todos los sonidos generados originalmente se graban en alta resolución y de manera cuadrafónica y posteriormente se reproducen en el piano híbrido también con uno o varios amplificadores cuadrafónicos de última generación que mandan su señal a varios conjuntos de altavoces especiales, estratégicamente instalados en la caja acústica del instrumento (especiales tanto en diseño, calidad, potencia, reproducción de frecuencias y ubicación). Todo ello para que el interprete finalmente obtenga la sensación plena de estar tocando en un piano acústico de cola. Cualquier parecido con la emision/recepción del sonido en un piano digital convencional (tipo Clavinova) es pura coincidencia, especialmente a oídos de los más expertos.

CUESTION 7: Pero entonces, ¿Es mejor que me compre un híbrido o mejor un Silent?...

LUIS PUENTE: Los Silent piano y similares son pianos acústicos normales a los que se les implementa un pequeño módulo digital para poder tocar con auriculares (bloqueando el contacto físico entre los macillos y las cuerdas para que no suene acústicamente). Si el piano es vertical su mecánica también será la de un piano vertical (lo cual no suple el estudio en uno de cola). Sobre estos pianos mi opinión es que resulta muy importante antes de hacer la compra analizar y valorar cuestiones como el uso que se le va a dar, su ubicación, vecinos, etc.. porque si al final se va a utilizar el 90% del tiempo con el Silent conectado y los cascos puestos, aparte de la molestia de estar siempre con auriculares (y del riesgo para los oídos), tenemos un piano cuyas cuerdas y fieltros de macillos no se usan, que se desajusta con el tiempo y que el día que le quitamos el Silent para tocarlo acústicamente nos lo encontramos tan desafinado e intocable que acabamos enchufando el módulo del Silent a unos altavoces corrientes del Mediamarkt para que suene bien (y hablo por mi experiencia de años con bastantes alumnos y sus Silent, especialmente las gamas económicas),.. en este caso desde luego mi ferviente consejo es la compra de un híbrido.

CUESTION 8: Pero con los híbridos también puedo tener problemas con los vecinos, ¿No?...

LUIS PUENTE: Un piano acústico tradicional, por muy suave que toques, tiene una emisión de decibelios considerablemente alta. Además tocar suave para no molestar es un grave error porque no se puede progresar en los estudios de esa manera. La gran ventaja de los híbridos, aparte de que siempre puedes optar por tocar con auriculares, es que están preparados de manera que si tienes que tocar con el volumen bajo para no molestar a tu entorno entran en acción una serie de tecnologías de sonido (como el nuevo "Volumen Sync EQ" de los Celviano Grand Hybrid) que adaptan la respuesta en frecuencias del sistema de amplificación de manera que el intérprete siga manteniendo la sensación de "presencia" del sonido adecuada. Esto sumado a la reproducción real de samples equivalentes a nuestra intensidad de pulsación en cada instante y a la sensación táctil producida por la maquinaria de piano de cola consigue recrear una experiencia de interpretación auténtica, que motiva al pianista a tocar durante horas (algo vital para estudiantes, profesionales y concertistas), incluso con niveles de volumen muy bajos que no llegan a molestar a los vecinos (por su puesto, siempre y cuando seamos respetuosos con los horarios).

CUESTION 9: Vale, y los híbridos entonces.. ¿No necesitan mantenimiento?...

LUIS PUENTE: Básicamente NO. Como su generación de sonido es digital no necesitan afinación, así que te puedes olvidar de llamar al afinador cada 1 ó 2 años para que tu instrumento suene siempre bien. Lógicamente y llevando partes mecánicas puede llegar a necesitar algún ajuste, muy en función del uso que se le de y normalmente muy de tarde en tarde. Esta labor la podrán hacer perfectamente los tradicionales técnicos de pianos, especialmente los que como iremos viendo en el futuro se vayan especializando en este tipo de instrumentos.

CUESTION 10: Todo esto está muy bien pero, ¿No son muy caros?...

LUIS PUENTE: Hasta ahora podríamos decir que SÍ (como todo lo bueno en la vida :) ). Hasta este año ningún piano híbrido que supliese correctamente a un piano de cola bajaba de 7.000 euros, e incluso algunos se iban hasta los 14.000 €, donde ya entraban en puja directamente con los precios de los propios pianos acústicos de cola. La buena noticia es que desde este año 2016 hay nuevos modelos y marcas que han entrado a competir en este mercado, como los Nuevos Celviano Grand Hybrid desarrollados por los japoneses CASIO en colaboración con la histórica marca alemana Bechstein, que se han propuesto hacerlos mucho más asequibles, incluso por debajo de los 3.000 €.

Espero que todas estas respuestas sirvan de ayuda para que cada cual pueda escoger "con conocimiento de causa" el instrumento más adecuado a sus intereses y necesidades. Bajo esta línea y como ya es costumbre, os dejo algunos videos y comparativas:

Y finalmente un video dedicado al piano híbrido más económico del momento y probablemente el campeón en la categoría "relación calidad/precio". Un instrumento que por los 3.000€ que cuesta (aprox.) está verdaderamente revolucionado el mercado, no solo el de los híbridos y el de los digitales, sino directamente el de los pianos acústicos de gamas económicas:

Saludos: Luis Puente

 

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Preguntas y respuestas clave sobre el YAMAHA DGX-650

14 preguntas claves sobre un Teclado que se puede considerar el campeón en relación Calidad/Prestaciones/Precio, sobre todo para aquellos que en cualquier caso necesiten las 88 teclas del piano.

PREGUNTA 1: ¿El DGX-650 tiene 88 teclas de piano?...

LUIS PUENTE: Si, lleva 88 teclas contrapesadas. La calidad es GHS (Graded Hammer Standard), el contrapesado más económico de Yamaha (calidad inferior y peso algo más ligero que los teclados con GH, GH3, etc,..) aunque se adapta bien al tipo de usuario "polifacético" de este tipo de instrumento.

PREGUNTA 2: ¿A que es comparable la calidad de sus sonidos?...

LUIS PUENTE: Es mas o menos comparable a la calidad de sonido de los PSR-S de la serie 500 (aunque con actualización en cuanto a sonidos de piano y algunos otros detalles). También su calidad sonora es comparable a los anteriores sintetizadores Yamaha MM6 y MM8.

PREGUNTA 3: ¿Su sonido de piano da la talla?...

LUIS PUENTE: El sonido de piano ha ido cambiando bastante desde los 620,... al 650. Los DGX 620 y 630 traían el "Live! Grand Piano", muy buen sonido de piano (para su rango de precio) que solo pecaba de falta de realismo en la octava más aguda (la menos usada). Este sonido de piano es el que podemos escuchar actualmente como "Grand Piano 3" en diversos modelos de Arius (YDP-142/162/S51/S52..). En el 640 la denominación "Live! Grand Piano" se mantiene pero el sonido es completamente diferente ya que se pasa a utilizar los samples que llevaban anteriormente los Motif ES y mo8. Por una parte se soluciona el problema con la última octava pero por otro lado se "amortigua" demasiado las fases de decay y release y el sonido resulta natural pero sin resonancias (problemático sobre todo en piezas con pedal), algo que no pasaba con sus predecesores. Actualmente en el 650 se ha mejorado la sonoridad general incluyendo un "Natural! Grand" que incorpora Pure CF Sound Engine y se ha añadido en el menú de funciones un control de "Damper resonance" que no traían sus predecesores. Eso si, hay que pensar que los fabricantes siempre le quitan o amortiguan algo al sonido de piano (alguna capa, alguna resonancia, etc..) para que no compita con los instrumentos de gamas más altas. Aún así este está en una franja muy comercial y se beneficia de eso y de la competitividad para dar una excelente relación calidad/precio también como piano.

PREGUNTA 4: ¿Tiene los sonidos articulados en guitarras, trompetas, etc..?

LUIS PUENTE: No, las Megavoices y voces Superarticulation (SA) Yamaha las reserva para gamas más altas (a partir de PSR-S6xx en domésticos y de moXF en pros). Lo más parecido son las voces Sweet!, que llevan alguna articulación añadida (aunque sin llegar al realismo de las voces SA y SA2).

PREGUNTA 5: ¿Viene de serie con los 3 pedales de piano como se ve en las fotos?...

LUIS PUENTE: No exactamente. El DGX-650 si que viene de serie con su soporte de madera a juego y en la caja del teclado encontrarás incluido un pedal de sustain tradicional (Tipo FC5), pero La pedalera con los 3 pedales de piano que podemos ver en algunas fotos es un extra que, por cierto, desde aquí aconsejo fervientemente. Este kit (que además es muy económico) no solo añade la funcionalidad de los 3 pedales clásicos de un piano de cola sino que añade en su pedal derecho la respuesta a "medios pedales" tan importante en algunas interpretaciones y para la que los sonidos de piano del instrumento ya vienen preparados. Además el larguero de madera que viene con el kit de pedales mejora mucho la consistencia y estabilidad de todo el set.

PREGUNTA 6: Entonces, ¿Este instrumento sirve para cursar los estudios de piano?...

LUIS PUENTE: Es perfectamente válido (sobre todo con el añadido de 3 pedales) para cursar todos los estudios elementales de piano e incluso afrontar una exitosa prueba de acceso a grado medio y realizar los primeros cursos de este nivel. A partir de 2º o 3º de grado medio sería recomendable ya usar un piano digital de mayor calidad (gama Clavinova CLP o similar) o bien decantarse por la inversión en un acústico de calidad si se vislumbra continuidad en estudios superiores.

PREGUNTA 7: Lo vemos en las fotos con su mueble y sus pedales de piano. ¿Se puede usar como teclado independiente?...

LUIS PUENTE: Si, los 640 y 650 se pueden soltar de su mueble y montarlos en una pata de teclados normal (que sea fuerte, como para stages). También incorporan entrada de pedal de sustain standard separada del conector especial de la pedalera de 3 pedales. Los modelos anteriores (620 y 630) tenían algún problema a este respecto ya que su bajera no era plana debido a que llevabam un refuerzo metálico externo que iba de lado a lado a modo de "nervio" para reforzar la consistencia del set.

PREGUNTA 8: ¿Tiene sonidos editables y funciones de sintetizador?...

LUIS PUENTE: No, pertenece a la gama de domésticos de Yamaha (es como un PSR-E evolucionado y con teclas de piano) y por tanto sus sonidos no son editables más allá del Mix, Fx, Octava, Transpose,.. y las funciones básicas que incorporan este tipo de teclados para poder combinar sus sonidos en Split y Dual.

PREGUNTA 9: ¿Incorpora memorias de registro para directo?...

LUIS PUENTE: Si, es una de las mejoras que ya incorporaba su predecesor (640). Incorpora 8 bancos con 4 registros directos cada uno y en cada registro se almacena toda la información del panel (Voces, estilos, tempo, split, dual, niveles de FX, etc...). Muy versátil en directo.

PREGUNTA 10: ¿Cuántas entradas USB tiene?...

LUIS PUENTE: Tiene 2 conectores USB. Uno (To Host) sirve para conectarlo al ordenador y usarlo como controlador y como generador de tono XG. El otro (frontal) sirve para conectar un pendrive USB y tiene varias funciones: Salvar/cargar canciones realizadas con el grabador multipistas interno, Salvar/cargar bancos de registro, reproducir midifiles, grabar/ reproducir audio en formato wav, etc..

PREGUNTA 11: ¿Tiene conectores MIDI tradicionales?...

LUIS PUENTE: No, es una de las grandes carencias a mi entender. Cualquier operación MIDI in/out tiene que realizarse mediante el USB "To Host", o lo que es lo mismo, obligatoriamente con un ordenador conectado.

PREGUNTA 12: ¿Incorpora secuenciador?...

LUIS PUENTE: Si y no. Incorpora un grabador de 6 pistas (5 + 1 de acompañamientos), que no es muy versátil y está pensado principalmente en un uso amateur. Lo bueno es que lee y reproduce con muy buena calidad (XG Lite) cualquier midifile desde cualquier pendrive USB. Puedes secuenciar desde tu DAW favorito conectando el ordenador al DGX (y usando sus sonidos) y después llevarte el MID resultante al teclado en un pendrive y que te suene igual (pero ya sin utilizar el ordenador).

PREGUNTA 13: ¿Sus altavoces dan la talla?...

LUIS PUENTE: Una de las novedades de los 650 respecto a todos sus predecesores es el añadido de unos tweeters (altavoces de agudos) "de verdad", ya que los anteriores (620, 630 y 640) venían con unos de tipo "mini-piezoeléctrico", muy decorativos pero de efectividad sonora casi nula. Ahora se han cambiado por los mismos tweeters que incorporan los PSR-S de la serie 700 y el sonido general ha ganado en nitidez y realismo. En cuanto a la potencia, el amplificador sigue siendo de 6+6 watios así que para uso doméstico bien pero para el resto de usos mejor conectarlo a un sistema de amplificación externo.

PREGUNTA 14: ¿Y cuales son sus principales competidores?...

LUIS PUENTE: Tomando como base su concepto híbrido, a caballo entre Piano digital compacto y Teclado contemporaneo versatil sus principales competidores son:

-- El CASIO CDP-230: Tiene un coste inferior y un tamaño muy compacto, aunque hay que contar con que no viene de serie con soporte a juego mientras que el DGX-650 si que lo trae sin pagar un plus aparte. Las teclas son bastante buenas y el sonido de piano también (son sus 2 puntos más fuertes), pero se queda corto en polifonía (48 voces) y en efectos (solo reverb y chorus), aunque según mi parecer el principal problema de este instrumento es la calidad de sus ritmos y estilos de acompañamientos, con un sonido general más propio de un teclado de los 90's que de un instrumento actual. Tampoco el set de altavoces da la talla careciendo de tweeters y ofreciendo un sonido mate bastante alejado de su sonoridad cuando lo escuchas por auriculares. No le vas a poder añadir tampoco los 3 pedales de piano. Aún así por su precio no deja de resultar una opción interesante, sobre todo si hay problemas de espacio para su ubicación.

-- El KORG HAVIAN 30: Es un concepto muy similar al DGX-650, que por un lado añade algunas prestaciones y sonidos más profesionales y por otro lado puede dejarte un poco frio a nivel de sonoridad general, sobre todo en relación calidad precio, ya que este instrumento cuesta actualmente casi el doble que un DGX-650. En el lado positivo si puedo decir que han mejorado mucho su sonido de piano, que era una de los puntos débiles de su predecesor, el PA588, y también debo resaltar que sus teclas tienen más peso que las GHS de los DGX (son similares a las GH de los Arius y algunos CLP), lo cual junto a su buen timbre de piano lo convierte en un solvente instrumento de estudio, con funcionalidades avanzadas de teclado arranger, pantalla táctil y en general un aire más "pro" que cualquiera de sus contendientes.
 
Finalmente, y como ya es costumbre, dejo aquí unos interesantes video en los que poder ver y escuchar en condiciones las virtudes de estos versátiles instrumentos:

Saludos: Luis Puente

 

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Dudas sobre el "Strange Meadow Lark" de Dave Brubeck

J.U: Hola Luis, Estoy intentando aprender a tocar una canción de Dave Brubeck (con partitura), Strange Meadow Lark. Acabo de empezar y estoy teniendo algunos problemas. Te mando la primera página. No entiendo el primer acorde con la mano izquierda... Un Mi bemol y un Sol en otra octava... Tampoco entiendo esa "barra" que hay al comienzo del tercer compás. Podrías ayudarme? Muchas gracias.

LUIS PUENTE: Hola J.U. Lo primero comentarte que estás intentando tocar la partitura que corresponde al "Free Rubato" de la pieza que me comentas. Si ves que es demasiado complicada primero deberías mirarte la partitura de piano normal (que te dejo bajo estas líneas) y una vez dominada la pieza atreverte con el "rubato", que incluso podrías adaptarlo a tu nivel y estilo de tocar.

En cuanto a tu consulta en concreto, el primer acorde de la mano izquierda es como viene indicado: (Mib-Sib.Sol), una inversión extendida de MibM (Eb). Hay que abrir mucho la mano y utilizar los dedos 5-3-1 (tal y como se indica), o en algunos casos 5-2-1, depende del tamaño de la mano. Recuerda que se toca arpegiado (si no casi no se podría tocar este acorde, excepto con mano muy grande).

El cuanto al primer acorde del 3º compás también es arpegiado (entero) desde la nota más grave de la mano izquierda hasta la más aguda de la derecha. Trabaja para que te suene un arpegio equilibrado y con la velocidad suficiente para que te de tiempo a tocar la melodía "a tempo" y recuerda en cada acorde/arpegio buscar el acento en el tiple (la nota superior que forma parte de la melodía). Por último, trabaja bien el pedal derecho para recoger el sonido completo de cada acorde/arpegio sin que se te mezcle con lo anterior, pero sin que quede seco o cortado (un "cambio" rápido de pedal por cada acorde/arpegio como norma general).

Aquí te dejo la partitura estándar de piano, que como verás es mucho más sencilla:

Suerte con tu "Strange Meadow Lark". Por último un interesante video que, aunque no está en el mismo tono que las partituras comentadas, te puede aportar algunas ideas:

 

Saludos: Luis Puente.

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Miedos ante la compra de un Casio PX-150 / PX-160

J.M: Hola Luis, mis dudas vienen acerca de comprarme un piano portátil Casio. En concreto en la tienda me ofrecen un PX-150 que entra dentro de mi presupuesto de $500 (sobre 450 Euros) y cuyo tacto y sonido me gustan bastante, aunque me da miedo al no ser un Roland o Yamaha.

LUIS PUENTE: Hola J.M. La serie Privia de Casio es una de las buenas alternativas que ofrece el mercado y se han vendido miles en todo el mundo, así que si te gusta su sonido y su tacto no te tiene que dar miedo comprar uno de estos instrumentos. Eso sí, infórmate con tu vendedor de la existencia de un servicio técnico oficial de la marca en tu zona o país para evitar disgustos en el futuro.

Concretando ya más un poco sobre las dudas que me expones en tu e-mail, en el PX-150 y en su nueva re-encarnación, el PX-160, encontrarás unos teclados con una excelente "acción martillo" y un "calado" y contrapeso similares a los que encontrarías en un buen piano acústico. Además han añadido 3 sensores por tecla y la respuesta y repetición son mucho mejores que las de un piano vertical normalito o la de cualquier piano digital barato o bien que ya tenga unos añitos. Algunos les achacan que su mecánica pueda ser algo más ruidosa que la usada en otras marcas (lo que puede ser algo molesto para la gente de tu alrededor al estudiar con auriculares), aunque yo personalmente no lo he notado en instrumentos nuevos y lo cierto es que con el tiempo y el uso diario todas las mecánicas contrapesadas utilizadas en los pianos digitales económicos acaban cogiendo ruidos. Por otra parte es justo decir que hay mucha gente contenta con la "acción" y el tacto (en este caso con tapas de marfil sintético antideslizante) de estos modelos de Casio.

En cuanto al sonido, en estos modelos han implementado muestras estéreo multicapa (3 o 4 capas de samples en cada nota o grupos de notas) que otorgan un realismo mejorado del sonido en todos los matices pp-p-mf-f-ff. Añade que cuentan con simulación de las resonancias que se producen al usar el pedal, más un sistema de amplificación de 2x8 Watios y 2 altavoces de 2 vías c/u y ya te digo que encontrarás un sonido bastante real, dinámico y cálido para esta categoría de precio.

Dándote ya una opinión quizás más personal te diría que los samples utilizados tienen una fase de ataque demasiado marcada, lo que los hace más indicados para música barroca, clasicista o incluso romántica (con reservas) que para la impresionista (por ej.), y hablando de música moderna más apropiados para Rock, Blues, Soul, R&R,.. que para Jazz, Lounge, BSO, baladas,.. En cualquier caso y con el presupuesto que tienes te llega también para un Yamaha P-45, (que es a día de hoy su principal competidor y que te puede interesar probar y comparar). Lo que de momento quizás no compensa es decantarse aún por el PX-160, ya que las diferencias entre los 2 modelos no justifican la diferencia de precio actual y en realidad pagarías de más casi solo por la novedad. (Ya verás como en cuanto se acabe en las tiendas el stock de los 150 los 160 bajan a su precio "normal" y entonces si que será interesante). Tampoco comparo los PX-150 / P-45 con el supuestamente equiparable Roland FP-20 porque también se sale “injustificadamente” de tu presupuesto.

Para acabar te dejo algunos videos que seguro que te resultan interesantes:

Saludos: Luis Puente.

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Grabar el audio de tu teclado usando una grabadora Yamaha Pocketrack PR7

 Hoy una consulta breve pero bastante habitual en mi buzón de e-mail:

J.U: Hola Luis! Qué tal va todo? Bueno, la cuestión es que últimamente he estado curioseando con mi teclado DGX y he grabado unas cosas, que me gustaría pasar al ordenador. Pero me gustaría pasar el audio y no el MIDI. Alguna ayuda? No tengo un portátil especialmente potente, hay alguna manera de conectar mi grabadora Yamaha PR7 al teclado? Muchas gracias! Un abrazo.

LUIS PUENTE: Hola J.U. Básicamente tienes que conectar la salida de auriculares "PHONES/OUTPUT" de tu teclado DGX a la entrada "MIC/LINE in" de tu grabador con un cable de jack 5.25" estéreo (DGX) a mini-Jack 3.5" estéreo (PR7). También puede usar un cable mini-jack stereo de 3.5" a 3.5" (que es más standard) y ponerle en un terminal un adaptador estéreo a 5.25".  Luego te vas a la página 15 del manual de referencia del PR7 y ahí encontrarás el modo de asignar la entrada a LINE. Después pulsas REC y acto seguido REC LEVEL, tocas el teclado y comienzas a regular la ganancia de entrada con +/- (jugando también con el volumen de salida de tu teclado). Haz pruebas con las partes más fuerte de tus temas y asegúrate de que no se saturan (distorsión digital indeseada). Entonces ya estás preparado, pulsa de nuevo REC LEVEL para salir a la pantalla anterior y finalmente otra vez REC para que comience la grabación real.
Te dejo aquí el enlace al manual de referencia de este grabador (que no viene con la compra y es muy importante) y te recuerdo que además este dispositivo te ofrece la posibilidad de hacer oberdubbing, o lo que es lo mismo montar grabaciones sobre pistas grabadas anteriormente (lo cual lo convierte en un aparato muy creativo).

El Manual de Referencia del Yamaha PR7 lo encontrarás en castellano aquí:

http://download.yamaha.com/search/product/?site=es.yamaha.com&language=es&category_id1=16065&category_id2=16651&category_id3=&product_id=1799113

...y aquí te dejo algunas imágenes para que entiendas mejor el conexionado:

 

Saludos: Luis Puente

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Dudas sobre el Yamaha moXF8

Primera entrada del blog respondiendo algunas dudas sobre este popular teclado-workstation:

A.A: Lo primero un saludo y felicidades por tu estupendo trabajo en Irún.
Tengo una duda sobre Yamaha y estoy seguro que puedes ayudarme a resolverla.
Estoy interesado en adquirir un teclado para tocar en directo con mi grupo de 4 instrumentistas; me gusta el moXF8. Ahora está de oferta.
Mi duda es:
1-¿Está de oferta porque van a sacar algo nuevo?
2-¿Te parece un buen sintetizador de clase media?

LUIS PUENTE: Ante todo gracias por tus palabras.
En cuanto a tu consulta, la respuesta rápida es "SI", el moXF8 es una gran compra que ya de por si tiene el precio muy ajustado (porque está en el segmento más peleado), así que si además lo consigues con una buena oferta, pues mejor que mejor. En cuanto a si va a salir algo nuevo, Yamaha en las gamas más comerciales renueva modelos cada 2 años así que en teoría aún no le toca renovarse (no tengo noticia ni he visto que mostraran su sustituto ni si quiera en la última NAMM). De todas maneras, que eso no te eche para atrás, si sale nuevo no va a ser ninguna "revolución" (últimamente Yamaha está pecando bastante de "conservadora"), y en cambio puede ser una buena ocasión para llevarte un buen instrumento por debajo de su precio habitual.

Resumiéndote un poco, esta sería mi opinión sobre el moXF8: 

PROS: Sonido en general (pulcritud y realismo de los samples, nitidez de los conversores DAC, etc.. Destaca sobre todo en los pianos acústicos, instrumentos acústicos, EPs, sonidos para música electrónica, Dance, Drums, sonidos con articulaciones especiales,... Y en el resto da la talla en todo o casi todo. En cuanto a estilos, claramente orientado a todo lo que sea "mainstream", como casi todo lo que hace Yamaha. En cuanto al resto de características, también en general muy bien pensadas, como el interface USB audio/MIDI incorporado, capacidades de control, etc..

CONTRAS: Diseñado para la vida moderna. Olvídate de chasis robustos capaces de soportar la dura vida del teclista de antaño. Mucho plastiquito y teclas contrapesadas pero tipo GHS (el contrapesado más corriente de Yamaha, usado en DGX serie 600 y series "P" de gama baja). No está mal pero se resiente más con el uso intenso que los BH, GH o GH3 de los instrumentos más caros (con el tiempo ruiditos, holguras,..). Por otro lado así consiguen un instrumento económico y sobre todo increíblemente liviano, lo cual hay que tener en cuenta. Pantalla relativamente pequeña, aunque el interface es similar al de las primeras series de Motif lo cual lo hace "familiar" para muchos usuarios Yamaha.

En resumidas cuentas, un buen instrumento para proyectos con "no demasiados bolos" en los que sin embargo se necesita un sonido de primera categoría (O sea, lo más habitual últimamente). Piensa que muchos samples e incluso los DAC son iguales que en el Motif XF. Pero éste último es un tanque y el moXF un "peso pluma".

¿La alternativa?? En Korg el Krome 88. Buen look, pantalla, posibilidades,.. pero en cierta manera menos "actual" que el Yamaha y un sonido que en muchos patches se queda un poco a medías. (Digamos que Korg reserva siempre sus mejores samples y conversores solo para las gamas altas y que en series menos altas suena aún un poco "noventero"). Aún así sería la mejor opción si tu grupo es de Power-Metal, Metal sinfónico o cualquier género o subgénero que empiece o acabe en "Metal".

En Roland tienes muy interesante también el FA-08. Es más reciente que el Yamaha, trae buenas prestaciones y un buen compendio de lo mejor de Roland de los últimos años. Me encantan sus órganos, EPs, sintes vintage de todo tipo,... Destacan cuerdas, colchones,.. la calidad en general de sus FX, sonido cálido, etc..., aunque tengo que reconocer que yo no me lo compraría porque escucho sus pianos acústicos y me vuelvo rápidamente a los del Yamaha (aunque claro está, esto entra ya en el terreno de lo subjetivo, gustos personales, etc.).

Una última alternativa con muy buen precio es el Kurzweil PC3LE8. Por decirlo de alguna manera es lo contrario que el Yamaha o el Roland, es decir, un “tanque” construido a la antigua usanza pero con un motor de sonido que ya ha visto pasar sus mejores días. Aún así si te gusta como suena y no te importan sus kilitos de más puede resultar una interesante opción. No deja de ser un Kurzweil y el precio es tentador.

Finalmente un interesante video de casi media hora que te puede resultar útil:

Saludos: Luis Puente.

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